Автопортрет графический

   Я сделал что-то подобное из собственных работ, так как, увидев однажды
случайно их все на одной странице компьютера, отметил силу воздействия на
меня этого множества лиц меня.

    Автопортретность связана с исповедальностью.

    Диалог с двойником. Двойник - это «тень» по Юнгу, а диалог, это
символическое воплощение трансцендентной функции, связь с
бессознательным личности и даже коллектива (см. о символе в глоссарии).
     Частично это происходит и у А.Ануашвили (см. приложение), он делает
видимыми двойников из симметричных половин лица. Е. Рождественская (см.
приложение) выделяет одну из подсознательных, или желанных и
симпатичных для портретируемого сущностей личности.
     В каждой маске развивающегося автопортрета по Г.М.Назлояну мы видим
одну из составляющих подсознания личности. В рисовании, или при фиксации
пластилиновых масок есть возможность осознать множество граней, частей
бессознательной личности. При психотерапии некоторые части надо
выбирать, от других - отказываться.
     Когда мне приснились профили лиц, и я сделал из них выбор (см. текст на
портрете за 5 мая), то это и был естественный процесс выбора определенных
форм (см. форма), за которыми стоят значения. Профили символизировали
конкретные значения (грани личности, которые доступны в данный момент
для выбора), и отношения, которые стоят за этими значениями. Все это дает
материал, чтобы сделать личность иной после выбора.
    Такой выбор, вероятно, происходит в любом сложном процессе адаптации.
Если же адаптация не происходит, значит, диапазон или процесс выбора
недостаточен. Бессознательное личности или не имеет в своем арсенале
достаточно профилей (слово «профиль» будем употреблять как понятие,
схематически обозначающее грань системы психики личности), или не
происходит нового выбора.
    Задача психотерапевта не просто раскрыть все присущие клиенту профили
(лица), но и, при необходимости, расширить арсенал профилей, открыв их в
лице (это уже - задача, но которая может решаться и спонтанно), или все же
способствовать очередному выбору из осознанных, и явно присутствующих в
личности (в лице) профилей.
      Каждой посткризисной жизненной ситуации присущи свои наборы
профилей, если перевыбор происходит во время кризиса, если кризис
благодаря новому набору профилей преодолен.
     Во время кризиса человек подбирает, как мастер инструменты,
необходимые методы (черты, способности, склонности …), за которыми
бессознательно стоят личности живые и явные, или ушедшие, исторические
личности, или мифические. Но так как личность, как мы уже определили,
представлена символически в чертах лица, то детальное и длительное (в том
числе и творческое) рассмотрение, изучение лица во время
автопортретирования (или портретирования, если присутствует медитация на
лице) способствует модернизации (развитию, обогащению) личности,
адаптации ее структуры для лучшего соответствия особенностям жизни.

     Свою работу над автопортретами, проделанную в период серьезного
кризиса, когда почти лишился работы и жилья, считаю экспериментом в
естественных условиях, поставленном на себе. Как составляющие кризисного
состояния - размышления о смысле жизни, о смерти, об отсутствии крыши над
головой, об уходе в монастырь, или в деревенские отшельники. Целью
эксперимента было выявить механизмы, лежащие в глубине души, которые
начинают работать при автопортретировании ради адаптации и преодоления
кризиса. Для придирчивых работников науки добавлю, что у меня не было
возможности поместить еще одного себя в контрольную группу, которая
преодолевала бы кризис без помощи автопортрета. Потому я предполагаю, что
мне известно то, что появилось в моей жизни именно благодаря
автопортретам, а что могло бы быть и без них.

     Та волна (как предчувствие открытия, как восторг, оргазм, лавина чувств,
возможно, катарсис), которая подкатывает в душе к своему проявлению, а в
теле - к горлу, груди в области сердца, когда я работаю ежедневно над
автопортретом (похоже на чувство, когда идешь на встречу с малознакомой, но
восхитительной женщиной), есть ни что иное, как приближение осознания
чего-то в бессознательном. Это словно опасное путешествие, словно опасная
работа на высоте без страховки, или с непроверенной страховкой, которой и
является автопортрет - форма лица на портрете, но не в зеркале …. Во и сейчас
спазм в горле, гортани, значит, я близок в своем описании к истине.
     Еще Юнг говорил, что бессознательное может захватить личность, и тогда
это уже одержимый архетипами человек, он собой мало управляет, он
переполнен энергией архетипа …. Там бездна, сущности которой
сформировали лицо человека, и запечатлели себя в формах лица как в
символах, но символах живых (см. символ). И концентрация внимания на этих
символах ведет к проникновению, к слиянию с этими сущностями, но уже с
живыми, истинными, полными энергии ….
     Не отрицаю свою склонность думать, что во всех частях мироздания
отражается мир психоидный (мир скрытый). Это можно назвать Платонизмом,
холизмом, органицизмом. Но в лице этот мир отражен в той мере и в тех
символах, которые непосредственно уже, или в данный момент, принимают
участие в его формировании (влияют на личность с настоящего, или с
прошлого, что по Р. Шелдрейку не имеет разницы). А мы познаем и
занимаемся терапией личности конкретной, потому и именно круг сил, что
наполняют эту личность, нам необходим. Любой символ, что мы заметили в
личности (в лице), имеет связь ассоциативную (сознательную или
бессознательную), и при раскрытии, объяснении, психоанализе которой с
помощью психотерапевта, такая связь сознания клиента с этой выявленной
сущностью может быть установлена.
     Сопутствующие образы (и Назлоян иногда лепит рядом с портретом
маленькие портретики «кого-то» из тех, кто сильно связан с портретируемым),
вторичные портреты Ануашвили и работы Рождественской помогают открыть
что-то в подсознании клиента. Только Ануашвили делает это с помощью
частей лица (что не творчество, и даже не искусство, а механика), а
Рождественская предлагает нам свое воображение, которое все же имеет корни
в самой личности, отражая то, что частично возможно присуще
портретируемому.
     Прежде чем писать о своем эксперименте с автопортретами, я должен
упомянуть мнения об этом Г.М. Назлояна и В.П. Самохвалова.
     «По биографическим и эпистолярным свидетельствам о великих
художниках автопортрет создается в критические для автора периоды жизни.
Может быть, самым ярким примером служит «Автопортрет с отрезанным
ухом» Ван-Гога (Назлоян, 185).
   «Автопортрет Леонардо да Винчи по всем признакам был «лекарством»
многоразового пользования» (Там же, 185). «Показательный пример
преодоления «кризиса» на элементарном уровне - автопортреты на полях
рукописей Пушкина: эти пиктограммы отмечают начало каждого всплеска
творческой активности поэта» (Там же, 185).
     «Портрет, маска, в том числе посмертная; будучи гиперреалисической
материализацией Я, отражают стадии индивидуации. Художники чаще рисуют
автопортреты именно на критических стадиях индивидуации. Каждый из
портретов содержит знаки такой индивидуации, которые можно
продемонстрировать на примерах автопортрета Альбрехта Дюрера»
(Самохвалов, 1998, 282).
    Медитация на лицах у Ануашвили и у Назлояна - вот сходство методов, в
этом и надо искать скрытый эффект психотерапевтического воздействия
нашего лица на нас. Это приближение к самому себе, к себе истинному. Наше
лицо привлекает нас и в зеркале, и на фотографии…
    В портрете данные и факты, вещество человека, в том числе
подсознательные, запечатлены в символах, которые доступны для восприятия
других, в том числе и самому портретируемому, если у него нарушилась
внутренняя связь с собой. Назлоян говорит, что нарушается внутренний
диалог, Юнг говорит, что нарушается трансцендентная функция (связь с
бессознательным, вернее, не развивается в меру взросления, в меру
необходимого развития). К 33-м человек уже способен воспринять все. Что же
происходит после этого возраста?
     В процессе эксперимента над собой мне приходилось делать записи не
только непосредственно на рисунках, и некоторые из них не датировались. Для
полноты картины я их разместил между дневниковыми записями, располагая
близко к датам написания. Они немного отделены от основных записей на
портрете.

Эксперимент на себе

Текст на рисунке от 26 апреля.

     С первыми штрихами формы человек «Я» уже есть на листе как в зеркале….
На одном из финальных этапов появляется ощущение, что уже не создаешь
рисунок, а разрисовываешь лицо, которое уже есть само по себе, которое уже
живет отдельно. Исчезает порой рисование, и появляется созидание.
Появление меня на листе бумаги, а бумага уже пространство, а не плоскость;
гиперпространство, т. к. в нем появляется лицо мое, это даже не зеркало, где я
всегда есть, а родящая меня матрица (материя). Моя рука с ручкой касается
бумаги, и поверхность ее растворяется, исчезает, как зеркальная гладь воды, но
только образ не исчезает с этой гладью, а все более является в ней.
    После рисования вышел на свежий воздух, под звездное небо, но осталось
ощущение, что я еще в комнате, что там еще два моих глаза смотрят на мир. Что
еще одно мое лицо, с определенным взглядом на мир смотрит на этот мир, и я
соизмеряю себя по этому изображению. Словно произошла фиксация на этом
состоянии, что изобразилось, зафиксировался взгляд, эмоции, мысли, образ.
     Точно ли я передал себя, создал свой образ и подобие? У Бога таких
вопросов, думаю, не было. Хотя, когда он изгонял Адама из рая, он тоже,
видимо, усомнился в том, что человек создан по точному образу и подобию ….
Другими словами, образ и подобие никогда не будут идентичны на 100%
своему создателю, всегда он будут чем-то иным, что и придаст ему иное
движение в жизни, отличное от желаний создателя, вплоть до
противопоставления своему отцу. В этом мифе есть идеи. В этом еще один
закон, но уже второй, а не первый (вначале создание образа и подобия, а
потом мельчайшие отличия от первообраза приводят к иному пути и доходят
до противопоставления первообразу, создание противопоставляется
создателю). Фрейд определил эдипов комплекс, используя греческую
мифологию. В более обобщенном и более охватывающем виде подобная
закономерность существует и в христианском мышлении. Этот же закон
существует и в нелинейной динамике, где мельчайшие и непрогнозируемые
отличия подобных структур приводят к различным путям развития, к
кардинальным преобразованиям системы, которые были невозможны в
предыдущей структуре.
     Есть появившееся ощущение устойчивости, что я не один, что есть еще
изображенный образ, который даже более устойчив по своей сути, чем я сам,
который живой и подвижный, а не изображенный на бумаге. Что это? Зависть
к своему творению? Или желание через застывание испытать ощущение
стабильности, тем самым, снизив напряжение и тревогу, стресс?
     Ощущение взгляда со стороны на себя самого, хотя я и не рассматриваю
себя уже в зеркале, и не вижу своего изображения на бумаге. Но знаю всем
своим подвижным, как ртуть, сознанием, что Я (изображенный) есть, и это
изображение есть в этом мире, здесь и сейчас. И последнее переживание,
видимо, очень важно для людей в моменты психического расстройства, или в
кризисные моменты жизни….
………….
Визуализация своего двойника - процесс мистический, таинственный.
Зеркальный двойник, где мы частично видим в глазах собственных,
отраженных частицу искренности, что уходит корнями в бездну
бессознательного, более связан с сиюминутным и конкретным в реальности и
связанным с этим телом сейчас. Тогда как изображение более способно
изобразить двойника истинного (тень по Юнгу), того двойника, с которым
следует установить диалог, войти в отношения сотрудничества, а не вражды,
или временного перемирия.

Текст на портрете за 27 апреля, утро.

     Почему-то сегодня портрет впервые за мою практику рисования вышел за
пределы листа. Я впервые заметил, что сильно исхудал за последние месяцы,
что скулы очертились, что под глазами полосы, но не мешки, что седина
бороды выражена и на висках….
     Рисовал, как молитву читал, менее всего думал о пропорциях, о разметке, и
схеме лица, как это принято в теории рисования, где лицо строится, словно
какая-то конструкция. Повторяя «Господи помилуй», передавал то, что видел в
зеркале, что замечал в себе.
Некоторое время я как бы отсутствовал, но рисовал. Мои мысли ушли в
Нижний Новгород, где я мог бы построить себе избу из леса за бесценок, а
потом продать ее здесь и заработать на этом, тем самым, поправив свое
положение. Это уже не просто рисование автопортрета, это поиск возможных
путей выхода из кризисного положения, осознания своих сильных
жизнеутверждающих сторон личности.
     При длительном вглядывании в себя начинаешь замечать ту личность,
которая есть, но почему-то ускользнула от сознания. В последние годы я не
относился ко вновь приобретенным чертам личности и тела достаточно
серьезно. Все время что-то отвлекало от осознания нового в себе. И только
сейчас, во время рисования своих форм лица, материально пережил себя, свою
новую внешность. Пережил без наносного, сиюминутного, что всегда влияет
на впечатления от зеркала. Побыл с самим собой наедине. Много минут
подряд приближался к правдивому осознанию себя, хотя и были отвлечения,
где я пытался анализировать и запоминать переживаемое.
     На этом портрете много от мученичества, много страдальческого и,
одновременно, самоиспытания. Так можно сказать только об автопортрете, так
как я анализирую не только изображение, но и свои переживания, что
возобновляются, когда я смотрю на этот портрет. Без наблюдения
автопортрета, вероятно, состояние было бы незамечено, и прошло бы мимо.
Последние предложения с наблюдением сделаны 12 мая, т.е. через полмесяца,
после создания рисунка.
………
     Движение глаз изображения в сторону зрителя, в направлении стоящих в
разных сторонах зрителей одновременно (одна пара глаз сморит в бесконечное
количество направлений) - это ли не мистика изображения на плоскости,
мимо которого мы проходим?
     Двойник (тень бессознательного) многогранен, глубок по содержанию и
форме, многолик до бесконечности, как во времени, так и в пространстве. Его
верхний уровень - составная часть нашего лица в отражении сознания
человека бодрствующего. Именно бодрствующего и психически здорового, так
как в измененном состоянии сознания, или при психических расстройствах
восприятие собственного лица искажается, уходя от того, которое могут видеть
и другие, которое можно видеть и в зеркале.
     Кубисты или сюрреалисты зафиксировали на своих полотнах примеры
искаженного восприятия лица, считая это видение предметом
художественного изображения, вынося видение в измененном состоянии
сознания или при психическом расстройстве предметом эстетического
восприятия, изображая вместе с лицом еще и состояние или психическое
расстройство творца., увлекая и зрителя подойти к подобному состоянию,
пережить его, или вспомнить подобное состояние, если оно когда-либо ранее
посещало наблюдателя (см. изображение и текст за 14 мая).
     Автопортрет с примитивной внешностью, с отсутствующими частями
головы, лица отражает хаос, отсутствие связи с объединяющим архетипом.
Человек такой - оторванный лист, что несется бурей, испытывая на себе все
влияния, и не способный создать жизнь под себя. Для созидательной или
разрушительной активности необходимо быть захваченным каким-либо
архетипом. Но можно быть и противоположностью активности -
пассивностью, бездеятельностью, находиться вне мировой воли, в состоянии
созерцания.
     Но созерцающий все же не в хаосе, он вне хаоса. Терять лицо, значит,
терять свою идентичность со своим архетипом, поддаться влиянию хаоса. Это
состояние подобно состоянию кризиса, перехода от одного состояния к иному.
В дальнейшем приобретение лица совпадает с вовлеченностью,
захваченностью другим или прежним архетипом.

Текст на портрете за 27 апреля, вечер.

     Часто возвращался к воспоминаниям о прежних автопортретах, об опыте
рисования других портретов. Мало думал о своем отражении истинном.
Рисовал больше то, что помнил о рисовании, а не то, что видел и чувствовал о
наблюдаемом себе.
     Весь день прошел в безделии. Побаливала голова. Никуда не ходил, хотя и
собирался вчера. Ел, спал, смотрел ТВ, занимался гигиеной, стиркой. Видимо
шел какой-то внутренний процесс. Завтра день рождения. Мне 46 лет. Видимо
проведу его в одиночестве.
     Хотел, было съездить к матери, но это было лишь мгновенное желание.
Появилось желание простить обиды жене и написать ей и дочери, что они для
меня очень много значат, и что они мне очень дороги, родны ….
     Были некоторые мысли, записывал, читал Ф. Капру о системном взгляде на
жизнь….
   Важно! Сегодня перед сном, лежа с закрытыми глазами, явно почувствовал
формы своего лица в объеме как бы изнутри. Особенное переживание своего
лица, своей формы тела, его объема, и это переживание связано с рисунком,
которому вновь мало листа. Рисунок стремится к натуральной величине?
Форма тела чувствуется изнутри не только в области лица, но и в руках, ногах
и, в меньшей степени, во всем теле. Раньше не было такого акцента. Чувство
тела было словно бесформенным раньше, до сегодняшнего портрета.
………….
     В последних своих работах К.Г.Юнг соотнес бессознательное и бога, ставя
для себя, как для ученого, между ними знак равенства. Возьмем это на
вооружение, дабы ясности было больше в наших размышлениях для читателей.
Бессознательное стремится быть явленно и осознанно. В этом суть мифа о
сотворении человека Богом по образу и подобию своему. В этом миссия
человека и смысл его жизни, выходящий за пределы его личности: дать
возможность Богу (читай бессознательному) проявиться через себя, и осознать
это проявление. Бог (процессы, происходящие и порой проявляющиеся в
образах в бессознательном) мог бы существовать и без человека, но он проявил
свой образ и подобие в человеке. Все проявилось и воплотилось в человеке, и
мы, создавая свой портрет, проходим путь сотворения человека, проявления
бессознательного (Бога) в человеке.
    Без создания автопортрета мы только «как бы существуем», но не до конца
проявились. Частично мы есть, наблюдая свое тело без зеркала, и полностью
есть перед зеркалом. Зеркало играет роль создателя, и, одновременно - роль
процесса, воссоздавая процесс создания человека по образу и подобию.
Другими словами мы являемся в момент лицезрения себя в зеркале,
присутствуем в мгновение создания, и это мгновение очень коротко,
незаметно коротко. Оно мгновенностью своей устраняет сам процесс создания
образа и подобия. А автопортретирование - это процесс в полной своей сути,
который мы можем переживать, успеваем переживать. Автопортрет - это
результат процесса создания образа и подобия, это результат ритуала, одного
из основных, базовых процессов мироздания: проявление мира и его
самоосознание. Самопроявление и одновременно самоосознание этого
самопроявления. Точка перехода мира из непроявленного и неосознанного, в
мир явленный и осознающий себя. Мир создал наблюдателя себя самого в
лице человека. И автопортрет отражает этот закон мироздания, искусственно
растягивая его во времени портретирования. Наблюдение, участие, в этом
процессе приобщает человека к сакральному, таинственному.

Текст на портрете за 28 апреля, утро.

     «Рождаюсь, отделяюсь» - вот слова, что возникли одни из последних в моем
сознании, когда прорисовывал элементы, уникальные на своем лице (борода,
родинка на левой щеке).
     Когда рисовал нос, все время всплывал образ отца, даже взгляд казался
отцовский. Но нос особенно напоминал отца. Хотя никогда не был на него
похож. Больше сходства с матерью в глазах (цвет). Дед, по материнской линии,
считал меня похожим на него.
     Сегодняшний портрет более других приблизился к натуральному по
величине. Это появилось как-то само по себе. Об объеме я мало думал, не
размечал и композицию листа, как это советуют при обучении рисованию.
Просто рисовал и все. Второй, или третий раз замечаю, что рисунок начинаю с
виска, овала лица у глаза, который дальше от меня.
     Мало старался думать о теории рисунка, об общем объеме, о свете и тени.
Просто рисовал и все, создавая свое подобие на листе, где рука временами
как-то сама создавала то, что видел глаз, и что чувствовалось самой рукой.
Образ просто притягивал ручку, что бы его прорисовали еще ярче, чтобы его
уточнили, углубили тени, прорисовали детали… .
     Временами я отождествлял рисунок с сами собой, и старался все более
проявлять себя в этом рисунке. Проявление было не только формы на листе, но
и меня в форме, которая проявлялась на листе…. Здесь что-то очень важное,
пока не могу понять, но чувствую, словно приблизился к чему-то очень
важному в понимании силы автопортретирования.
     Утром вспоминалось детство, первые встречи с женщинами, которых
выбирал себе в сексуальные партнеры.
     Как-то вчувствовался в образ отца, особенно, когда узнал его при
прорисовывании рисунка носа.
     Сегодня день рождения. Мне 46 лет.
………………
     Ребенок, несомненно, - автопортрет своих родителей. Один автопортрет,
содержащий два образа и подобия.
     Изображая свой зеркальный двойник, свою противоположность и смиряясь
с этим, мы все же изображаем свое подобие, но не совсем себя. Необходимо
два зеркала, дабы увидеть и изобразить истинное внешнее подобие себя.
    Только, наблюдая, как создают автопортреты другие, опытные портретисты,
человек впервые может и сам сделать результативную попытку создания
автопортрета. Обучение автопортрету, это обучение видеть самого себя, и
видеть другого человека во всем многообразии форм, за которыми стоит
эмоциональная, мыслительная, жизненная и личностная стороны человека, а
не только физиологическая форма.
     Приняв решение рисовать портреты утром и вечером, записывая мысли и
переживания, можно сказать, уже имея четыре портрета, что они постоянно
помнятся. Вчера также перед сном подумал, что не удивительно будет, если я
увижу свое лицо во сне, или во сне в зеркале (этого не произошло).
    Переживания, относящиеся автопортретированию можно разделить на три
части:
    - переживания непосредственно во время рисования, когда бумага - перед
тобой, карандаш - в руке, а отражение - в зеркале перед тобой;
    - период после рисования, перед сном, сон и утром еще немного, пока не
начал готовиться к новому рисунку, после утреннего рисования;
    - период подготовки к новому рисунку.
    Период подготовки всегда волнителен. «Боязнь белого листа» знакома всем
художниками, так что это чувство, думаю, относится к созданию чего-либо
вообще.
     Предвижу, что сам период рисования скоро подведет меня к необычным
мыслям или переживаниям. Такое ощущение, предчувствие надвигающегося
события.
     Два утренних рисунка крупнее вечерних и более выразительны. Меня утром
больше?
     Последняя Работа приблизилась к натуральному размеру. Эти 4 портрета
кажутся мне весомее всего, что есть в моих бумагах, хотя логичнее думать, что
это не так. Какое будет чувство, если количество портретов превысит 10, 20
шт. «Штуки» как слово уже не подходит, но и «человеки» сказать нельзя, т.к. это
только изображения на бумаге. Лучше говорить лица, лики, образы, образа,
представленности меня….
     Предполагаю, что изменения в самовосприятии, которые я заметил перед
сном вчера (см. 27 апреля), не будут единственными изменениями. Предвижу
изменения и в поведении, в поступках, в отношениях к себе, к людям, к миру.
Что может вызвать изменения в социальных контактах, решить многие давние
проблемы, продвинуть мою жизнь более ко мне, или меня к моей жизни.

Текст на портрете за 28 апреля, вечер.
     Портрет сделан левой рукой.
     Какое-то особое сходство и без украшательства, без технических приемов,
так как рисовал левой рукой. Временами было желание взять ручку в правую
руку и быстро сделать обычные штрихи в нужном месте.
     Почему-то мысли ушли в воспоминания о работе здесь, в Лабытнангах 2-3
года тому назад. Подумал о том, что я часто пытался работать честно, не для
проверок, а за моей спиной люди ловчили, пытались выглядеть перед
проверками хорошо, а по сути - пшик. Я на их фоне выглядел наивным
простаком, который хочет просто, по сути, сделать хорошую работу. Подумал и
о том, что я не вписывался в скромную команду простых подчиненных. Всегда
норовил выступать и общаться от себя.
     Эти мысли, видимо, оттого, что и портрет такой же бесхитростный, без
красот, просто, да еще и левой рукой, без эффектного освещения.
     Эту черту (простоту, наивность, честность и открытость) я культивировал
последние годы сознательно. Я хотел быть успешным не благодаря ловкости,
хитрости и т. п. вещей, а благодаря профессионализму своему, который
взращивал. А люди меня обходили другими качествами.
     Так ясно это осознал только при этом рисунке левой рукой, особенно, когда
рисовал всклокоченные волосы. Что делать с этим всем? Неужели простота и
наивность моя от глупости, или неопытности? Да не. Это от фразы Иисуса
Христа «Будьте наивны как дети, и вы попадете в царствие небесное». А вот
сейчас я усомнился, что в этой фразе должно присутствовать слово «наивны».
Возможно, эта фраза мной понималась раньше слишком упрощенно. Возможно,
фраза подразумевала чистоту восприятия, открытость новому опыту, душевную
чистоту и другие достоинства детской психики. Вывод: однажды неправильно
истолкованная мудрость, может испортить жизнь, или ее значительную часть.
……………
     Так как первые четыре работы нарисованы шариковой ручкой, оставляющей
отчетливые проволочные штрихи, то перед сном, да и сейчас мне кажется, что
формы моего лица, рук, ног, да и всего тела, которые очень объемно
воспринимаются перед сном изнутри, они мне кажутся (эти формы) словно
сотканными из проволочных штрихов шариковой ручки. Эти штрихи создают
объем в пространстве, отделяют «Я» от «не-Я», отделяют внешнее от
внутреннего моего тела, создают внутренне воспринимаемую границу тела.
Все тело так воспринимается, словно я рисовал себя всего, а не только лицо.
     Если учесть, что утром автопортреты больше, чем вечером, и я чувствую
форму лучше (утром и виднее), то можно сказать, что сон приближает нас к
нам, сон проявляет нас для нас самих. Засыпая, мы приближаемся к себе. И
проснувшись, мы еще ближе к себе, чем потом - днем, когда озадачены другим,
что, есть «не-Я». Утром нас в нас больше. Кто помнит ночные сны, тот помнит
себя глубинного. Не исключаю, что во сне мы подвержены восприятиям извне,
в том числе и экстрасенсорным, и действуем в окружении тех же стимулов, что
и в бодрствующем состоянии. Но во сне у нас меньше ограничений, как для
проявления себя, так и для восприятия мира. Во сне все реально, и то, что в
бодрствовании вымысел, бред, фантазия. Во сне реальность более насыщена,
там даже мертвецы - действующие лица. Там доступны небеса, вершины и
бездна. Достигнув в сеансе аутогенной тренировки (АТ) полета и
проникновения в другие уровни мира, мы и во сне, вероятно, входим в них, то
есть, работа сновидения, которая рекомбинирует наши воспоминания, мечты,
желания и элементарные восприятия органов чувств, смешивается с
восприятием других уровней мира. В бодрствовании мы тоже постоянно
смешиваем свои переживания с восприятием другого, иного, не нашего. Они,
смешиваясь, дают нам общую картину мира. В АТ я могу отрешиться от тела,
чувств, мыслей, и тогда я уношусь в иное измерение, так как этот уровень
восприятия, чувствования и мышления мною уже не задействован, вернее, мое
Я в них уже не занято. Естественно, что тогда нам открывается, что-то, что им
всегда закрыто, что более тонко, что как бы дальше, менее доступно для
восприятия, для чувствования, для мышления.
...............................
..............................
..............................

Текст на портрете от 9 мая, полдень.

     Почему на медалях изображают в основном профили? Что-то в них есть
магическое.
     Не повлияло ли 9 мая на то, что здесь я напоминаю себе Спартака?
Предполагаю, что наш вид, образ, лицо подвержено изменениям в
соответствии с ритуалами, праздниками народа, с которым мы себя чувствуем
родственными, то есть, состояние народа у нас на лице!
…………
   Рисуя автопортреты, я все более приближался к себе. Вместо схем появились
подробные портреты, потом отдельные части, потом профили…. Что будет
дальше?
     Есть мысль нарисовать лицо снизу и сверху, с необычных точек зрения. А
раньше думал нарисовать лицо изнутри (!?).

Текст на портрете за 10 мая.

     Заметил Фрейда в этом лице. А я действительно претендую на создание
своей теории личности и своего метода психотерапии. Метод, который мог бы
распространиться и на группы, коллективы, страны и этносы.
     Сегодня, по дороге на дачу, подстригся за 300 рублей. В парикмахерской
мыли голову и сушили волосы после стрижки. Купил все же и снасти для
удочки. Сделал удочку и, как только забросил ее в реку, позвонила мать
клиента, чтобы перенести встречу на день ближе.
     Купил новый костюм, сейчас его подшивают. Старый - поизносился.
     Думал во время рыбалки в речке, где почти нет рыбы, но есть бобры: будет
ли мой веб-сайт хорошей удочкой? Смогу ли я самостоятельно без Назлояна
состояться? Мысли, которые записал утром в дневник - основа хорошей
статьи, где будет сказано, что «я поставил на себе эксперимент в естественных
условиях, и проследил свои переживания в процессе автопортрета».
     В автобусе записал ряд мыслей:
     - кто себя не знает, тот себя не может и забыть, потерять, так как он себя еще
не познал и не нашел;
     - когда я хотел познакомиться с девушкой моложе меня лет на 15-20, то я
вспомнил отца и его способы, его удальство в знакомстве, и то, что мать была
его второй женой, и ей было на 15 лет меньше;
     - когда я пытался состояться в психотерапии, то вспоминал Фрейда (и
сейчас он просматривает в этом портрете!), Юнга (что любил строить,
рисовать), и пытаюсь быть в чем-то как они;
     - свой приезд в Москву сравниваю с приходом Ломоносова в Питер; по
Эйнштейну сверяю свои длительные сидения в кабинете над рукописью;
вхожу в транс по теме статьи (сон о профилях - это уже результат), и выезжать
на свежий воздух на дачу;
     - изучая лицо, мы себя приобретаем. Лицо не рука, хотя и она имеет на
своей форме много следов (знаков) о человеке. Я не о френологии и
хиромантии, а о форме, и о ее символичности (значимости) (см. Р.Шелдрейк о
морфогенетических полях).
    Ехал в автобусе и попробовал представить себя в лицах семи людей
(Ломоносова, богатыря, Фрейда, Эйнштейна, Иоанна, бати и деда). Сразу
полностью растворился в них и почувствовал, что все могу.
     Даст ли эта комбинация адаптацию, достижение целей? Или нужно в себе
открывать кого-то еще? Да, есть еще один человек - это психолог из романа
Ефремова, который приехал в Москву из-за рубежа и искал кого-то или что-то,
но его одолел наш психолог. Надо ли мне это?
     Постоянно вспоминаю образ, что создал лет 8 тому назад. Словно меня
увозят от моего дома люди президента. Я худощав, в джинсовом костюме (по
домашнему), и мне лет 55-60. Домик двухэтажный, и это раннее утро. Увозят
меня по причине моих изысканий по предвидению. Надо ли мне это?
     Думая о прибылях и о популярности, подумал сделать обобщающие
портреты для российской власти, и для других стран. Это может вызвать
интерес других посмотреть, и на этом можно будет заработать. Вначале сделать
обобщенные схемы всех лидеров в рисунке, а потом их совместить. Элементы
творчества, конечно же, должны присутствовать, но и значительная доля
чистого мастерства на грани искусства.
     Да! Вчера отправил письмо с утра домой, где попросил прощения у жены,
дочери и тещи за все. Утром звонила жена. Ей страшно одной.

Текст на портрете за 10 мая, вечер.

     Я хотел найти что-то новое в себе? Вот оно!
Что-то бройлерное, глуповатое. Но изнутри я это не признавал раньше. То
есть, я прячусь за личину глупца, или боюсь быть неглупым. Я жалею людей,
даю им возможность быть со мной на равных, потому и сдаю иногда свои
позиции. Это боязнь быть успешным. Помню, как смеялись надо мной мать и
сестра (мне было лет пять, и я строил будку), когда я сказал: «Нови доски,
хи-хи-хи». Я уже тогда почему-то не мог принять от судьбы новое что-то. Или
его мне никогда не хватало, или я считал, что не достоин нового.
Самооценка…? Илья Муромец тоже не мог ходить до 30 лет. Ломоносов - был
крестьянин, Эйнштейн считал себя иногда шарлатаном и недостойным
собственных открытый, Фрейд - был отвергнут профессиональным
сообществом, Иоанн - скиталец и аскет, батя - военнопленный, дед -
раскулачен и сидел. Возможно это память раскулаченных предков, память
многих россиян?
     Брата увидел в себе. О! Когда во снах я спасаю детей (Ваню или Аню), не
себя ли это я спасаю маленького? Да, я был брошен. Была тяжелая жизнь. Я
бродяжничал по деревне, часто был предоставлен сам себе. А когда подрался,
то мать меня не пожалела, и нос в крови не помогла умыть.
     Скрытая низкая самооценка. Я ухожу от завершения работы, от победы, от
награды, от истинного первенства, так как не верю, что я достоин этого. А то,
что я в Москве пробую создать свою практику через веб-страницу? Из
Салехарда - ушел, из Лабытнанг - ушел накануне регистрации центра. А может
своим уходом, я все же сделал его?
     Сейчас у меня достаточно сил (так как я увидел в себе таких знаменитых
людей), чтобы начать замечать и недостатки. Первый уже сегодня я заметил.
Думаю, что их можно найти, если пересмотреть предыдущие рисунки, благо,
что они все есть и пронумерованы датами. Вывод: мы можем принять легко
свой недостаток и найти его корни для устранения, если накануне достаточно
себя укрепили, найдя в себе достоинства.
     Сегодня была задача найти новое. Им оказался недостаток, вернее, моя
тактика уступать свои позиции, тем самым, вызывая у людей чувство, что я
наивен. Осознал, что надо трудиться, а не заниматься уступками. В труде я не
выгляжу бройлером, так как любое сосредоточение на задаче дает мне такой
результат, что может превосходить многих. Только не так часто я по
настоящему сосредотачиваюсь на задачах.
Эта серия портретов и статья, что должна получиться в результате, должны
превзойти все, что я делал до этого, все, что кто-либо делал до этого в этой
теме.
     При рисовании портрета может происходить легкое искажение формы, что
подчеркивает какие-то особенности портретируемого. При автопортрете эта
процедура чище, так как не примешиваются стереотипы восприятия лица
художника. Эти естественные искажения в каждом автопортрете помогают
легче заметить что-то в портретируемом. Это естественный шарж в
миниатюре. Эта мысль пришла на следующий день после нарисованного на
обороте профиля, так как сегодня этих черт в своем лице я не вижу.
…………..
    В автопортретах нет привнесений со стороны, как это есть в портретах, где
стиль художника и его личностные черты, черты его лица вплетаются в
изображение портретируемого.
     Лицо и личность, лик, личина, лицезреть и ликовать, - слова, что имеют
единые корни, что может говорить о некой связи этих понятий в психологии
славянских народов.

Текст на портрете за 11 мая, утро.

     Насупленность, излишняя напряженность
     Если предыдущий портрет - это бройлеризм, то сейчас насупленность. И то,
и другое - это не я. Это маски, или плохое соответствие лица моему истинному
Я.
     А может ли быть несоответствие формы лица личности его обладателя?
Или рассогласованность формы лица и личности. То есть, лицо живет по
своим законам, а Я - по своим. Вернее так: лицо отражает что-то одно в
человеке, а что-то другое не имеет в данный момент представленности в
формах лица, то есть, его символы не отразились в форме лица. Таким образом,
мы имеем: лицо может быть захвачено одной из сущностей личности, тогда
как другие не представлены лицом (в лице). Что это? Лицо, как площадка для
представления, как зеркало, в котором отражаются разные, доступные
личности сущности. И представленность эта не всегда зависит от личности.
Это как погода на Земле. В одной ее части солнце, в другой дождь, или град. В
одной жарко, в другой - мороз. Ну, договорился ….
     Слабость внутреннего состояния чувствуется в портрете за 11 мая, утро. За
искусственной насупленностью стоит слабость позиции, слабость состояния
души. Откуда она пришла? Еще вчера чувствовал слабость душевного
состояния. Это как отлив, штиль на море. Так ли это плохо?

Текст на рисунке от 12 мая, утро.

     Что-то на Дон-Кихота смахиваю. Особенно в области лба, прически, глаз и
вытянутой шеи. Это очень новый взгляд на себя. И, кажется, в точку.
     Вот уж никогда не думал заметить в себе черты Дон-Кихота. В последние
месяцы сильно похудел (на 10-12 килограмм), и сейчас еще буду худеть, так как
хозяйка квартиры заломила цену в 4500 рублей. Экономить нужно на питании.
Но так как еще тянет к женщинам, значит, есть много сил, и можно садиться на
диету, несмотря на то, что вегетарианство и так строгое в последнее время.
Это открытие произошло еще и потому, что подстригся.
Прямой взгляд, без ракурсов. Взгляд смотрящего на жизнь прямо в глаза, и как
бы сквозь нее.
     Начал сегодня утром печатать к статье текст-коментарии на портретах. Круг
замкнулся. Продолжая рисовать другие автопортреты, начал обрабатывать и
печатать то, что было вначале создания серии автопортретов.
     Да! На мою просьбу простить меня за все, жена ответила письмом, в
котором тоже просит у меня прощения от имени всех. Это очень новое в моих
отношениях. Я, словно, прощаюсь как перед смертью, или перед поступком,
граничащим со смертью, или как человек, стоящий на грани жизни и смерти
(что всегда так и есть, да мы как-то не видим), и на всякий случай просящий
его простить за все, что было не так.
     На такой портрет сложно смотреть долго. Он смотрит в душу, словно
вызывает на откровенность. Он и сам ничего не скрывает.
     Портрет большой, как всегда утром.
     Еще раз пережил состояние, когда рисуешь без расчета, без примерок, схем,
знаний и теории рисунка. Это состояние я бы назвал «быть в рисунке», быть в
рисунке вместе (или благодаря) с процессом рисования. Вернее, точка касания
и ближайшая область вокруг нее преображается в живую форму, которая
«держит» и ручку, и руку, и внимание, и воображение. Воображение здесь и не
надо. Форма, которая создается, уже живая форма, которая сама создает,
воспроизводит, представляет себя и заставляет, вернее, руководит,
притягивает, или есть одновременно и моя рука с ручкой. Тем самым все
свершается помимо моей воли и разума. Рождается именно та форма, которая
знает саму себя и через меня самовоспроизводится. Я просто инициирую
процесс, который вышел из-под контроля, и захватил меня, сделал меня только
инструментом своего материального проявления.
     В последних работах значительно возросло мастерство. Оно должно
исчезнуть и появиться форма, человек, сущность, которая изображается. Это
будет уже творчество?
Не повлияло ли на качество рисунков то, что я изучил свой профиль, то есть
взгляд со стороны?
     Печатая текст с первых портретов, понимаю, что он слишком откровенен, и
раскрывает то, что, по-моему, всегда должно бы быть скрыто. Или я так
привык? Но работа потеряет искренность и ценность, если я опущу многие
стороны происходящих событий, мыслей и отношений.
     Об отношениях с Назлояном тоже стоит писать, как они есть. Когда мы
фальшивим в своих отношениях, мы создаем фальшивые образы, что не
соединено с истинными формами, а это не природно, это не работа, это пена.
Она никому не нужна. У меня нет на пену ни сил, ни желания, ни времени. Я
откровенен, прям, краток и, возможно, близок к истине!

     Почему изображение, в котором я увидел какие-то свои четы, увеличенные
случайным (случайным ли?) акцентом при рисовании (например, сходство с
Фрейдом, Дон-Кихотом, отцом), убеждают меня в существовании этих
качеств во мне более сильно, чем кто-либо, или что-либо (например,
какие-либо тесты, где используются созданные автором теории или теста
конструкты).
     Школы спорят между собой о правомерности тех или иных конструктов, но
кто будет оспаривать сходство одного лица с другим, одного образа
(личности), или ее части с другим образом?

    Я думал, что во мне есть ряд образов личностей (это понятие, которое
следует выделить, так как в образе личность может быть представлена
наиболее емко, цельно, целостно и в деталях), но ряд что-то оказывается
немного иным. Возник образ Фрейда, Дон-Кихота, отца, брата, но нет образов
Ломоносова, Иоанна и деда. Вывод: портреты вносят коррективы в наше
представление о себе, о качествах личности и внешности (отражение личности
в мире!).
     Основа моей теории личности: лицо - основная система, где в
общедоступной человечеству и даже части животному миру виде (собаки,
например, понимают выражения лица) отражены составные части структуры
личности. Части лица и их особенности (с ассоциативным рядом наблюдателя)
есть объективированные смыслы, сущности, которые составляют личность на
всех уровнях.

     12 мая. Я заметил, что не все портреты помню. Легко вспоминаются яркие,
похожие на кого-то, или необычного ракурса, или те, что открыли мне что-то
во мне. Как и в жизни, день на день не приходится. Не каждый автопортрет,
или сеанс автопортретирования имеет большую силу воздействия. Вернее, не
каждый автопортрет может отразить что-то существенное, или мы не каждое
время это существенное, особенное имеем в себе и на своем лице. Другими
словами, мы бываем разные внешне, и наполненность нашего сознания разная
в разное время, и способность нас на действия разная в разное время …. Все
это прописные истины для психолога, но в чем же тогда наша неизменность?
В зафиксированных проявлениях психического мира через наше тело, и следы
этого проявления на нашем теле, лице, в памяти, в некоторой доли
способностей. Но последние две особенности уже «мерцающие» в
зависимости от ИСС.
     Для хорошей психодиагностики личности нужны определенные условия,
состояния и отношение к эксперименту, тогда, вероятно, тест даст
повторяемые результаты. Но, а как быть с результатами в других состояниях,
условиях и отношениях? Это уже другие личности?

     Сегодня 13 мая. Перепечатываю тексты, что на портретах. Закрываю
вечером после работы лица портретов. Такое чувство, что не могу их оставить
открытыми ночью. Тогда как раньше каждый новый портрет не мог закрыть.
Он должен был обязательно лежать открытым на верху бумаг и книг. Это
объясняю тем, что они отражают ступени преодоления кризиса, и я не хочу,
чтобы они долго оставались открытыми, и смотрели на меня, возвращая меня в
прожитое. Или я от них уже устал. Я устал выбираться?
     Подготовил шикарный тонированный под тело картон и два дорогих
карандаша (белый и черный). Все это специально сегодня купил за 120 рублей
в магазине для художников, хотя раньше использовал подручные материалы.
Вначале купил альбомчик для рисования и детский картон. Чуть позже начал
искать белый карандаш по киоскам и магазинам канцтоваров.
     Предчувствую новые портреты на тонированном картоне двумя
карандашами. Сегодня не стал рисовать, так как устал. Завтра утром сделаю.
Новые портреты как зацепка для взбирающегося на скалу, или выбирающегося
из ямы, как ступени во что-то новое, лучшее, определенное, крепкое …. Есть
такое предчувствие!

Текст к работе за 14 мая.

     Когда еще начинаю прорисовывать глаза, и они еще имеют водянистый,
мутноватый, дымчатый вид, то это мне напоминает (и уже не в первый раз)
глаза Ивана Грозного на картине И. Репина «Иван Грозный убивает своего
сына Ивана». Я действительно, кажется, могу убить в ярости человека. В такие
минуты я все же себя контролирую, но стоит мне отпустить вожжи, и я готов
на самую необузданную ярость.
     Иногда в беседах, войдя в очень важную для меня тему, кровь приливает к
голове, я так увлекаюсь беседой, что я уже там, в событиях и состояниях,
которые уже есть где-то в моей реальности….
     Потом, на следующий день, болит голова, и я жалею, что был откровенен и
слишком увлечен беседой. Такой темой, в том числе, является тема
измененных состояний сознания, и невероятных способностей, что
открываются человеку в этих состояниях.
     Такую важность придал сегодняшнему рисованию, что и портрет получился
парадный. Один раз, когда рисовал правый мой (на портрете - левый) глаз,
показалось пару раз, что глаз превращается в другой, зеркальный ему глаз, и все
лицо как бы смещается, вернее, отражается зеркально правее. Эффект сложно
объяснить, но главное, что глаз превращался в свой зеркальный двойник,
вызывая эффект смещения портрета. То есть вокруг одного глаза (а он
становился и другим) формировалось два лица.

     Это изображение, выполненное с помощью компьютера, к работе за 14 мая,
где я видел при рисовании левого глаза, что он правый, и лицо смещалось в
зеркальном изображении. Здесь логика замолкает, и, если не работает
воображение, то сложно что-либо сказать. Можно только констатировать, что
при длительном наблюдении своего лица в зеркале при автопортретировании
могут наступать измененные состояния сознания, где изображение лица
двоится, но двоится зеркально, и ось удвоения проходит через глаз….
     Несмотря на то, что мы видим и пытаемся рисовать зеркальное отражение
своего лица, мы все же видим в естественном ракурсе, т. е. не зеркально … .
Что-то подобное проявилось и в других работах, где асимметрия лица на
рисунке появилась такой же, как в жизни, но не как было в зеркале.
     Н. Бердяев подчеркивал в свое время, что «автопортрет всегда можно
отличить от портрета по какому-то призрачному характеру лица, оно как бы не
обымает собою полного человека всего до конца: на меня почти жуткое
впечатление производит смеющееся лицо Рембрандта на его автопортрете и
странно отчужденное лицо Врубеля» (Бердяев, 32).
     Еще одна цитата, что почему-то мне важна. «Формы автопортретоности в
различных сферах творческой деятельности различны. Это зависит от меры
авторской самооценки…. Даже не планируя самооценку заранее, творец
сформулирует ее своей индивидуальной манерой; стилем…, трактовкой роли,
цветом, композицией, пластикой…. Особенно велика мера авторской оценки и
самооценки в изобразительном искусстве» (Крузе, 54).

     Эго, расщепленное между тезисом и антитезисом находит свое
отображение, свое единое и настоящее выражение именно в посредствующей
основе, и оно жадно ухватится за него, чтобы освободиться от своей
расщепленности. Поэтому напряженность противоположностей устремляется
в это посредствующее выражение (автопортрет) и защищает его от той борьбы
противоположностей, которая вскоре начинается из-за него и в нем, причем
обе противоположности пытаются разрешить новое выражение, каждая в
своем смысле (по Юнгу).
................

Рисунок образа в полусне за 18 мая

Перед сном представилось как-то на лице распятие. Я в это время засыпал,
вернее, как всегда пытался войти в состояние релаксации (начало аутогенной
тренировка, которую практикую перед сном уже много лет), и в это время
попытался провести по лицу рукой, так как где-то у лица летал комар.
Прикасаясь к лицу в полусне, обычно отгоняешь не только комаров, но и те
образы, которые начинают приходить перед засыпанием. В этот момент,
такого не произошло. Образ распятия не исчез, а я его еще более почувствовал,
почувствовал, что распятие существует и частично искажается вместе с
изменением мышц лица под рукой. Образ не забывался две ночи и день, что
является для меня признаком важности тех знаний, что он может дать.

     Ассоциации: через мои глаза глядит божественная сущность, это Отец
смотрит на людей во время распятия его Сына; голова Христа находилась в
области «третьего глаза», когда человек крестится, он первый раз касается
именно этой точки.
     Теперь, когда печатаю эти строки (уже 20 мая), есть еще другие ассоциации
и мысли: я приблизился к точке перехода, которую С. Грофф называет
«умирание-возраждение», она же является и тем горнилом, в котором
происходит повторное переживание своего рождения, но оно невозможно без
переживания смерти. Сегодня после обеда прикорнул, и увидел сон, где отец
(он давно умер) в моем возрасте заходит в дом, седой и стройный, я бегу к
нему и пытаюсь его обнять, так как он приехал из длительной командировки….
     Что день грядущий (и ночь) мне готовит?

20 мая, утро.

Очень важно для нашей статьи то, что вчера перед сном пережил.
Непосредственно перед засыпанием, в состоянии релаксации, увидел пред
собой массу образов, в которых доминировало бесконечное пространство и
светящееся солнце-пуннель, окруженное темнотой. Страх быть поглощенным
как бесконечным потоком образов, окружающих это солнце-туннель, так и
нежелание двигаться к этому солнцу-туннелю. Ощущение того, что я вне
жизни сознательной, но еще есть небольшая связь с этой жизнью. Это словно
леска от удочки, которая связывает уже зацепившуюся рыбу под водой с
берегом, где сидит рыболов. Я был на месте рыбы, и связь с берегом давала
мне некоторое чувство уверенности, что я туда попаду. Более того. Вместо
рыбака представлялся образ последнего изображения за 18 мая, где на лице
моем распятие. Именно сам факт существования такого изображения в
сознательном мире давало мне в состоянии транса уверенность, что я не
пропаду, не исчезну бесследно, что я знаю, куда и к чему мне возвращаться.
Такими ориентирами для людей в не измененных состояниях сознания, когда
они в пути, в детстве служат родители и дом, эти же ориентиры в более
зрелом возрасте могут дополниться своей семьей и родиной. Но в моем
возрасте, когда человек имеет опыт переживания измененных состояний
сознания, где был опыт ощущения конечности жизни, возникает потребность
найти опору в сознании, дабы возвращаться в него, и не остаться целиком под
влиянием подсознательных (и бессознательных) сил. Но просто слово
«сознание» не имеет материальной основы, оно должно быть чем-то
наполнено. Для меня вчера сознание ассоциировалось, отождествлялось с
рисунком за 18 мая. Другие автопортреты меркли, были в тени. Вероятно они
были уже не живыми символами (см.символ) для меня.
В свое время Юнг говорил, что символ есть всегда образование, имеющее в
высшей степени сложную природу, ибо он составляется из данных,
поставляемых всеми психическими функциями. Вследствие этого природа его
ни рациональна, ни иррациональна. Правда, одна сторона его приближается к
разуму, но другая его сторона недоступна разуму, потому что символ слагается
не только из данных, имеющих рациональную природу, но и из
иррациональных данных чистого внутреннего и внешнего восприятия.
Богатство предчувствием и чреватость значением, присущие символу,
одинаково говорят как мышлению, так и чувству, а его особливая образность,
приняв чувственную форму, возбуждает как ощущение, так и интуицию.

Заключение

     Важно научиться видеть себя в зеркале. Первоначально, зачастую, мы
преображаемся, глядя в зеркало, мы подыгрываем себе, изменяя свое лицо под
желаемый образ. Мы пытаемся увидеть в зеркале то, что хотим, что думаем и
знаем о себе.
     Но если быть более искренним, зная лживость первого образа, то можно
постепенно научиться распознавать другие свои образы. «Свои образы» -
понятие, которое отражает всевозможный набор выражений лица, которое оно
может принимать. Их, конечно, бесконечное множество, но есть и
ограниченное множество, к которому мы привыкли, и которое мы знаем.
Искреннее отношение к себе перед зеркалом помогает открыть новые свои
образы, те, которые знают окружающие нас люди, но нам они были
недоступны пока. Мгновенные фотографии, которые сделаны неожиданно, без
нашей подготовки, иногда фиксируют именно неизвестные нам наши образы.
Но часто мы их не любим, или не принимаем, считая, что фотография лжет,
что мы на этой фотографии «не получились».

     Во время беседы после портрета, начал ощущать выражения, и связанные с
ними формы своего лица изнутри. Именно здесь заложено расхождение между
образом себя, который мы знаем и часто строим перед зеркалом, и тем, что
выражаем вне зеркала, так как в это же время уверены в постоянстве образа
привычного в зеркале. В этих видениях лица изнутри кроется и умение
соответственно выражать себя. А стоит ли это делать? Не лучше ли больше
следить за внутренними своими состояниями, зная, что они отразятся на лице
и сообщат другим о нас настоящем, или, по крайней мере, внесут диссонанс в
синхронность внутреннего состояния и внешнего образа. Быть правдивым и
совершенным именно внутри, внутри преодолевать свое несовершенство, а не
строить свое лицо под желаемый образ.

     Миф о Спасе нерукотворном, где Христос, поднимаясь на Голгофу,
прикладывает к лицу полотенце, тем самым, запечатлеваясь на нем, дает нам
подсказку об истинности выражений лица. Когда человек находится в пути на
свою Голгофу (жизненный кризис), и уже наступил момент, что нет сил нести
свой крест, и он падает. В эту минуту отдыха в момент падения, если он
отражает свое лицо в материале, то именно в такое мгновение его лицо может
передать его глубинную сущность, в которой есть богоподобность.

     Человек, которому мы подражаем, проявляется в нас изнутри нашего лица.
Это хорошо нам демонстрирует пародист М.Галкин, или другие подражатели,
имитируя, перевоплощаясь прямо на сцене, на глазах, входя в различные роли.
И часто преображение происходит именно в лице, и, конечно, в голосе, жестах
и прочем.

     Настроение - вот что часто определяет выражение лица и те символы, что
отражаются на формах этого лица. Одно и то же лицо может выражать в
разное время и тупость, и великомученичество, решительность конкистадора
или закрытость в себе, потерявшегося в жизни человека.
     Настроение, настроенность, настрой (строй, стройка, стройность,
строительство) - это словно музыкальный инструмент, где есть настройщик.
Что или кто управляет настроением человека. В диссертации Шкуратова
настроение - один из ключевых феноменов дорефлективной жизни,
«настроение как первичный опыт самости, фундирующий интенциональную
активность сознания» (Шкуратов, 9).
     В разных настроениях что-то в нас кардинально перестраивается. В душе
что-то строится. Строительство может быть только в формах, а настрой для
строительства как процесс и инструмент, одновременно. Настрой определяет
вид строительства, его качество, и вообще его присутствие, т. е. будет
строительство или нет.
     Настрой определяет присутствие строительства, другими словами, трудится
душа или нет, труд или леность - вот основные настроения!

ВЫВОДЫ:
1. Автопортрет - внешний образ души.
2. Автопортрет как технику психотерапии можно изучать на уровне отдельной
личности, где все же проявится личностная множественность в бесконечной
череде сменяемых друг друга масок, и мы тем самым приблизимся к
архетипическому уровню. Автопортрет может быть и коллективным, где
множество личностей отразится в одном образе. Примерами таких
автопортретов может служить живописное полотно И. Н. Крамского «Христос
в пустыне», которое называют духовным автопортретом русского общества
1870-1880 гг. (Юденкова).
3. Следует отметить особый характер рисования, так как он отличается от
правильного рисования, того, чему обучают рисовальщиков. Отсутствует
разметка листа, чтобы правильно поместить рисунок, чтобы уместился
предполагаемый рисунок. Отсутствует разметка и самого каркаса головы и
лица. Рисунок идет как по наитию. Его размер определяется как-то сам по себе.
(см. 28 апреля, утро). Проективная психодиагностика часто использует этот
материал для анализа личности. Например, методика «Автопортрет».
4. Автопортретирование может вызывать особые ИСС (измененные состояния
сознания). Вот как они описываются в тексте за 12 мая: «Еще раз пережил
состояние, когда рисуешь без расчета, без примерок, схем, знаний и теории
рисунка. Это состояние я бы назвал «быть в рисунке», быть в рисунке вместе
(или благодаря) с процессом рисования. Вернее точка касания и ближайшая
область вокруг нее преображается в живую форму, которая «держит» и ручку, и
руку, и внимание, и воображение. Воображение здесь и не надо. Форма,
которая создается, уже живая форма, которая сама создает, воспроизводит,
представляет себя и заставляет, вернее, руководит, притягивает, есть
одновременно и моя рука с ручкой. Тем самым все свершается помимо моей
воли и разума. Рождается именно та форма, которая знает саму себя и через
меня самовоспроизводится. Я просто инициирую процесс, который вышел
из-под контроля и захватил меня, сделал меня только инструментом своего
материального проявления».
5. Возникающие вариации лица при разных сеансах создания автопортрета
стимулируют осознание разных сторон личности, давая пищу для
переосмысления многих базовых установок, скрытых в сознании, но
руководящих часто деятельностью человека (см. 28 апреля, вечер).
6. Асимметрия лица может брать свои начала в родовой травме. Это знаки
родовой травмы? Это знаки рождения.
7. Внутреннее видение своего лица (тела) может быть осознанно, и развито
при автопортретировании (см. 4 мая, полдень).
8. При рисовании портрета может происходить легкое искажение формы, что
подчеркивает какие-то особенности портретируемого, и они принимаются к
сведению. При автопортрете эта процедура чище, так как не примешиваются
стереотипы восприятия лица художника. Эти естественные искажения в
каждом автопортрете помогают легче заметить что-то в портретируемом. Это
естественный шарж в миниатюре (см. 10 мая, вечер).
9. Основа моей теории личности: лицо - основная схема системы, где в
общедоступной человечеству, и даже части животного мира, виде отражены
составные части структуры личности. Части лица и их особенности (с
ассоциативным рядом наблюдателя) есть объективированные смыслы,
сущности, которые составляют личность на всех уровнях.
10. В каждой маске развивающегося автопортрета по Назлояну мы видим одну
из составляющих подсознания личности. В рисовании серии односеансовых
автопортретов, или при фиксации пластилиновых масок после каждого сеанса
в работе над автопортретом, есть возможность осознать множество граней,
частей бессознательной личности. При психотерапии некоторые части надо
выбирать, от других - отказываться.
11. В автопортрете нужно признать и в выводах отразить все части личности,
порой и противоположные. Признать в себе противоположное - это ново и
очень развивающее для личности.
12. Приблизился к зеркалу, и формы лица увидел как-то особенно объемно.
Расстояние так сильно меняет восприятие лица.
13. Развитие восприятия при автопортретировании, многие проблемы и
методы их решения лежат в пространственном формате. Развивая свое
восприятие формы, происходит открытие формы. При развитии восприятия
мы находим и в обыденной жизни новые решения старых проблем. Например,
изменение своего внешнего вида, изменение маршрута движения, новая
композиция материала статьи, новая форма изложения мыслей в письме,
новые образы в состоянии засыпания, новые материалы для работы и др.
14. О Пушкине и простоте. В автопортретах он находил необходимое и
достаточное средство в изображении себя. За минимум времени - максимум
изобразительности. Характерное изображается в первую очередь, так как оно
характеризует портрет и человека. Подойти в изображении лица к символу, за
которым стоит сущность личности, - вот сверхзадача!
15. Сейчас у меня достаточно сил (так как я увидел в себе таких знаменитых
людей), чтобы начать замечать и недостатки. Первый уже сегодня я заметил.
Думаю, что их можно найти, если пересмотреть предыдущие рисунки, благо,
что они все есть и пронумерованы датами. Вывод: мы можем принять легко
свой недостаток и найти его корни для устранения, если накануне достаточно
себя укрепили, найдя в себе достоинства.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Бахтин Михаил Михайлович. Собрание сочинений, т.5. Работы 1940-1960
гг. М. Издательство «Русские словари», 1997. - 732 с.
2. Бердяев Н. Т. Творчество и объективация. // Минск, «Экопомпресс» - 2000 -
304 с.
3. Лотман Ю.М. Лекции по семиотике культуры.// СПб.: 2002.
4. Назлоян Г. М. Концептуальная психотерапия: Портретный метод. - М.: ПЕР
СЭ, 2002. - 239 с.
5. Новейший словарь иностранных слов и выражений. - Мн.: Ханвест, М.:
ООО «Издательство АСТ», 2001. - 976 с.
6. Практикум по патопсихологии. Под ред. Б. В. Зейгарник, В. В. Николаевой,
В.В.Лебединского. М. Из-во Московского университета. 1987. - 184 с.
7. Самохвалов В. П. Психический мир будущего. - Симферополь: КИТ, 1998. -
400 с.
8. Смит Н. Современные системы психологии./Пер. с англ. Под общ. Ред. А. А.
Алексеева - СПб.: прайм-ЕВРОЗНАК, 2003. - 384 с.
9. Холл Кэлвин С., Линдсей Гарднер. Теория личности. Пер. с англ. И. Б.
Гриншпун. - М.: ЗАО Изд-во ЭКСМО-Пресс, 1999. - 592 с.
10. Шкуратов И.Н. Феноменологический подход в психологии: история и
перспективы (по работам Э. Гуссерля). 09.00.08. Дис. …канд. философских
наук, Москва, 2002 г. 181с.
11. Эфрос А.М. Статья «Автопортреты Пушкина». / Мастера разных эпох. // М.:
1979.
12. Юденкова Т. В. Духовный автопортрет общества в руссой живописи
1870-1880 гг. И.Н.Крамской «Христос в рустыне», Е.И.Репин «Не ждали».:
Дис.… канд. искусствоведения, 17.00.04, М., 1998, 226 с.
13. Юнг К.-Г. Синхронистичность. Сборник. Пер. с англ., М. «Рефл-бук», К.:
«Ваклер», 1997 -320с.

14. http://www.maska.a2b.ru/process.html

15. http://www.sheldrake.org/glossary/
16. http://jungland.indeep.ru/index.php
17. http://www.x-libri.ru/elib/chern010/00000093.htm
18. http://www.ros.lv/index.html
19. http://www.fotolux.com.ua/

Приложения

Вариации на тему Бахтина.

     Во время общения со своим двойником в виде автопортрета «фальшь и
ложь, неизбежно проглядывает во взаимоотношении с самим собою», может
стать внешней, выйти во внешний диалог, в котором примут участие другие
люди, тем самым внесут в этот диалог что-то новое и, возможно, более
адаптивное, выводящее из болезненного состояния.
     «Внешний образ мысли, чувства, внешний образ души» - вот что такое наш
автопортрет - портрет, в котором есть еще и своеобразие нашего восприятия, и
шанс его коррекции.
     «Я смотрю на себя глазами мира», когда, глядя в зеркало, создаю свой
автопортрет, который запечатлевает меня со взглядом мира, с глазами мира. В
автопортрете, я приписываю себе глаза мира, совмещаю себя и глаза мира!
Последнее - решающее. Когда мы подтягиваем себя, преодолевая ложь, к
взгляду мира, который смотрит на нас, мы преодолеваем и ошибки мысли,
чувства и восприятия как себя, так и окружающего мира. Через автопортрет
мир познает себя в нас самих более, чем в каком-либо другом действе.
     «Я одержим другим» во время наблюдения своего отражения в зеркале, во
время автопортрета, как двойника моего отражения, которое смотрит «чужими
глазами, глазами мира на меня.
     Таким образом - автопортрет - это двойник моего отражения, но не мой
двойник, так как отражение - это я в зеркальном преображении. Фотографируя
себя в зеркале, мы фотографируем не себя, а свое отражение, что отличается от
фотографии нас самих.
     «Взаимоотношения с самим собою» становятся объективнее, когда мы
видим не просто свое отражение, но видим воплощенный в автопортрете
образ себя.
     Если «внешний образ души» воплощен в автопортрете, то это и образ
структуры личности одновременно.
     Таким образом, структура личности по Назлояну - это образ души,
вынесенный во внешний мир, и реализовавшийся в автопортрете. Именно в
зеркальном отражении мы можем увидеть «фальшь и ложь, проглядывающие
во взаимоотношении с самим собою»?
Если в отражении нет «цельности внешнего и внутреннего», то эта цельность
только «наивно» предполагается тогда, когда мы не видим свое отражение,
когда мы не делаем свой автопортрет, вернее, когда мы его не создаем. Когда
же мы начинаем его создавать, то мы невольно столкнемся с проблемой
несовпадения «наивного» взгляда на себя и той «не-цельностью», которая
будет нами неизбежно замечена.
     Зеркальный образ - «заочный образ», образ который развивается, за очами
нашими, где-то помимо наших глаз. И только в зеркале мы его видим,
сравнивая его с нашим представлением о себе, не видя себя.
     Таким образом, наше представление о себе может быть ложным,
неопределенным, множественным и каким-либо еще другим, но когда мы
наблюдаем себя в зеркале, и тем более, когда создаем свой автопортрет, мы
делаем себя истинными, определенными, единичными и целостными.
Создавая своего двойника, мы делаемся целостными, наше восприятие мира
имеет определенность и начало в нашей целостности. Именно в ней все
собирается в целостную картину мира.
     «Наивность слияния себя и другого в зеркальном образе». Этой фразой он
утверждает двойничество, он его определяет, подразумевая, что наивно
пытаться соединить «себя и другого» в процессе видения своего отражения.
Это можно осуществить в процессе созидания автопортрета-портрета.
     «Избыток другого» может быть только при сильном несоответствии
осознания себя и бессознательных процессов, которые всегда напирают
изнутри на осознаваемый, привычный нам самим образ самого себя (см.
трансцендентальная функция).
     Здесь мы подошли к мысли о том, что «другой» в нас - это образ нас,
который формируется бессознательными процессами, и который находит свое
отражение в нашей внешности, во «внешнем образе мысли, чувства, души». И
если процесс осознания отстает от процессов бессознательного, то
расхождение отраженного образа с образом внутренне запечатленном также
будет иметь место.
     В процессе автопортретирования происходит совмещение отраженного и
запечатленного, путем подтягивания своего осознания с видением «другого» в
себе.
     «У меня нет точки зрения на себя извне» пока я не создам свой автопортрет,
и тогда смогу посмотреть на «внешний образ мысли, чувств и души», извне, из
себя другого на себя же другого.
     «Подход к своему собственному внутреннему образу» возможен в
автопортрете, когда создается «внешний образ» нашей души.
     Автопортрет - внешний образ души.
     «Чужие глаза», что глядят из моих глаз, есть глаза тех сущностей, что
приходят нашему внутреннему взору из бессознательного, изменяя наше
восприятие, так как «чужие глаза» имеют свою память и свое видение.
     Поддаваясь влиянию «чужих глаз», мы начинаем видеть мир чужими
глазами, и себя в том числе, чувствуя, что внутреннее совершенно не
совпадает с внешним. Бессознательное начинает доминировать в видении
мира, что искажает видение его же образа внешнего (лица). В лице сочетается
образ «себя и другого». «Избыток другого» возможен тогда, когда человек
захвачен бессознательным, но еще умеет различать это другое («другого»).
Когда такое различение исчезает, происходит слияние с «другим»,
перевоплощение в «другого», потеря себя. Это на языке психиатров - психоз,
на языке трансперсональной психологии - выход за пределы своего «Я».

С.Кравченко
март 2006 г.